miércoles, 21 de agosto de 2013

Elysium

Hola!
El título no deja lugar a dudas, esta va a ser una entrada sobre Elysium y mi opinión sobre ella. Lo primero, unos cuantos datos técnicos.

Elysium es una película del director y guionista Neill Blomkamp (District 9) estrenada el pasado 16 de agosto de 2013 y de 120 min de duración. Entre el reparto encontramos a Matt Damon, Jodie Foster o Sharlto Copley (el protagonista de District 9).


En Elysium nos encontramos en el año 2154, con una Tierra superpoblada y enferma, de la cual los ciudadanos más pudientes escaparon años atrás y se instalaron en Elysium, una especie de estación espacial donde no hay guerra ni pobreza ni enfermedades. La población pobre permaneció en la Tierra en condiciones precarias, con una atención médica limitada y con una situación laboral y económica propias de países subdesarrollados. Muchos intentan emigrar a Elysium, pero desde Elysium no se lo permiten y son o bien exterminados o bien repatriados nada más pisar tierra (no hace falta decir que es una crítica a nuestra sociedad actual y las desigualdades que hay en ella).
Max (Matt Damon) es un ciudadano de la Tierra que por una serie de circunstancias se verá empujado a intentar llegar a Elysium cueste lo que cueste. Por otro lado tenemos a Delacourt (Jodie Foster) y Krueger (Sharlo Copley) que se encargaran de impedir su avance a Elysium. A partir de ahí empieza la acción, los planes para llegar, las medidas que toman desde Elysium para evitarlo y la confrontación final entre las dos partes. Entre medio de todo esto nos encontramos con una historia de amor entre Max y Frey (Alice Braga) que le da el toque sentimental a la película.

 La Tierra (arriba) y Elysium (abajo)

Dicho esto (no os quiero desvelar más el argumento) os cuento lo que me pareció. Para mí, Elysium fue una decepción muy grande. El trailer prometía mucho, y que tuviera a Matt Damon de protagonista y a Jodie Foster de mala también hacían sumar puntos, pero al final resultó que el trailer prometía más de lo que había.


Algo muy evidente para mí, es que si creas un mundo alternativo con avances tecnológicos tan increíbles como una cápsula médica que cura todas las enfermedades, tienes que enseñarlo bien. En el trailer vemos muchas imágenes de Elysium, y esperas descubrir mucho más en la película, pero no es así. Apenas enseñan la vida en Elysium (aunque te hartarás de ver sus instalaciones militares), y si te preguntabas qué más avances tecnológicos tendrían aparte de la cápsula médica ya puedes ir olvidándote, porque básicamente eso es lo único que aparece: la cápsula médica, más cápsula médica y por último la cápsula médica otra vez. Le han sacado partido al invento. También les encanta el rollo de madre inmigrante con niña gravemente enferma que va a Elysium sólo para curarla y luego le da igual lo que le pase. La primera vez vale, pero la segunda dices "esto ya lo he vivido, hacía falta otra vez la misma situación?".

La cápsula médica Med-pod 3000, la verdadera protagonista de esta historia

Otro gran avance de Elysium: Flores de cerezo en las instalaciones militares, Zen is future

Dejando esto de lado (puede que a los demás os de igual saber más o menos de Elysium) el guión es flojillo. La historia de amor entre Max y Frey SOBRA. Y lo pongo con mayúsculas porque se hace muy pesada, todo el rato con flashbacks sobre su niñez y su promesa de llevarla a Elysium, demasiado cursi y apastelado, su amor es un cliché tan evidente que molesta. Igual que la hija de Frey que está enferma terminal y necesita ir a Elysium para curarse. El momento en que le cuenta un cuento a Max desprendiendo dulzura por cada poro es horrible, de película sentimentaloide mala.

Max, Frey y la niña cuenta cuentos en las últimas


Los malos tampoco me apasionaron. Esperaba más de Jodie Foster, y el personaje de Copley simplemente no lo entiendo. Al principio es como un mercenario solitario hecho polvo y acaba siendo un cyborg super fuerte malo malísimo. Necesitaban alguien en contraposición con Max pero se les fue de las manos, el final de la película es como que se deja llevar sin mucho éxito.

Le ha faltado arreglarse el pelo para ser digno de "Cambia de Look"

Pero oye, que no todo son cosas malas! Los efectos especiales son geniales, ver a Matt Damon siempre está bien, y aunque tiene partes muy "moñas" también tiene otras más violentas como personas explotando, cabezas reventadas y ese tipo de cosas (lo cual puede parecer un poco extraño visto junto, pero yo lo agradecí). En general podría haber pasado todas las cosas malas que he dicho arriba si se hubieran ahorrado la historia de amor, que en mi opinión es lo que más perjudica, es como un parche para intentar darle profundidad al personaje de Damon cuando no hubiera hecho falta. También tiene sus partes de acción, (aunque algunas como la lucha final tampoco dicen mucho) y en general te entretiene.

Podría haber dado para más, algunas cosas sobran, otras faltan, pero sigue siendo una buena opción para pasar un par de horas vacías.

Hasta la siguiente entrada,

jueves, 1 de agosto de 2013

Ahora me ves... (Now you see me, 2013)

Hace un par de días fui a ver "Ahora me ves..." y la verdad es que me gustó mucho y quería compartirlo por aquí.

"Ahora me ves..." o en inglés "Now you see me" es la última película de Louis Leterrier, estrenada el pasado 21 de mayo. El título no podría ser más explicativo y evidentemente nos encontramos con una película donde la magia constituye el contexto de la acción.



Cuatro de sus protagonistas (Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Isla Fisher y Dave Franco) son magos con diferentes especialidades como trucos de cartas, escapismo o mentalismo, que son convocados por alguien indeterminado para que ejecuten una serie de trucos, trucos cuya finalidad no conoceremos hasta prácticamente el final del film. En toda la película sólo hay 3 grandes trucos, que acaban siendo robos a gran escala y de ahí la entrada en acción de una pareja de policías (Mark Ruffalo y Mélanie Laurent) que intenta capturar a los magos. Los otros dos grandes personajes vienen de la mano de Morgan Freeman, cuyo objetivo es descubrir cómo realizan los trucos, y Michael Caine, el benefactor de los magos gracias al cual pueden actuar en grandes salas y hacerse famosos.


La película es muy dinámica, hay acción desde el primer minuto y no pierde el ritmo en ningún momento. La magia y su finalidad te mantienen enganchado, nada es lo que parece, y seguro que los acontecimientos te sorprenderán en algún momento u otro, pues esto es una de las cosas buenas de la película, no es tan previsible como imaginas. Las actuaciones son buenas, los diálogos también, sobretodo si la ves en VOS (en ese caso seguro que te fijarás en Jesse Eisenberg). Muchos disfrutarán también del encuentro entre Morgan Freeman y Michael Caine aunque este sea breve. Además la película tiene momentos bastante divertidos, lo que le acaba de dar el toque para que salgas de la sala satisfecho y con la sensación de haber pasado un buen rato.

En mi opinión es una película buena, genial para entretener, puede que tenga algún aspecto más cogido por los pelos pero queda de sobras compensado, aunque siempre hay quién va con mentalidad destructiva y no es capaz de apreciar una buena película si esta no está incluida en su diccionario de grandes clásicos previamente memorizado. En resumen, "Ahora me ves..." es una película dinámica, divertida y que ofrece 115 minutos de entretenimiento sin pretensiones pero sin caer en el simplismo de otras películas veraniegas.

Saludos!

martes, 30 de julio de 2013

Pretty Little Liars

Hola!

Ya sabéis que de vez en cuando me gusta poner a parir algún libro / peli / loquesea, y no negaré que me divierte, pero sobretodo lo hago porque me siento con la obligación de advertir a los posibles lectores del alto riesgo que corren de perder el tiempo si se adentran en esa lectura / visionado / loquesea. Hoy es el turno de "Pretty Little Liars".


Aviso de que esto es una crítica negativa, os adelanto que la serie no me ha gustado nada, pero claro está, todo lo que vendrá a continuación es una opinión personal, así que no os incomodéis si tenéis una opinión distinta. Creo que es innecesario hacer estas advertencias en cada crítica que hago, pero como siempre hay alguien que se siente ofendido... en fin, empecemos.

Pretty Little Liars es una serie americana que se estrenó en el 2010 y empezó a emitirse en España en el 2011. Hasta el momento tiene 4 temporadas de entre 22 y 25 capítulos cada una. A mí con una (de hecho con media) me sobró para saber que no quería ver más. El argumento es sencillo, la historia se centra en un grupo de 5 amigas de 15 años que viven en el pueblo de Rosewood: Alison (Sasha Pieterse), Hanna (Ashley Benson), Spencer (Troian Bellisario), Aria (Lucy Hale) y Emily (Shay Mitchell). Un buen día Alison desaparece y desde entonces el grupo queda dividido y todas se distancian hasta que la encuentran muerta al cabo de un año. Pero no todo es lo que parece, las 4 amigas guardan un secreto, (igual que medio pueblo al parecer) y además empiezan a recibir amenazas y mensajes de una tal "A" que al principio creen que es Alison, pero más tarde al encontrarla muerta muy hábilmente deducen que no ha podido ser ella. A partir de entonces la historia trata de desvelar el misterio de la muerte que rodea a Alison, los posibles sospechosos, sus motivos y la relación que tenían con su amiga muerta y con ellas mismas.

El argumento de por sí no es nada nuevo, pero ya no sabía qué serie ver y le di una oportunidad. Me equivoqué. Realmente no me gusta nada de esta serie así que no sé muy bien por dónde empezar.

Las protagonistas son las típicas chicas de 25-27 años que interpretan chicas de 16, y alguna da el pego, lo cual no deja de dar un poco de mal rollito. Tampoco entiendo el estilismo que les ponen, se supone que son chicas de pueblo que aún van al instituto pero visten como neoyorquinas que han pasado los 30. Vale que se supone que un par de ellas tienen pasta, pero aun así, un poco de coherencia, que van estupendas pero no les pega ni con cola.

Las típicas adolescentes de pueblo

A veces simplemente tienes la sensación de que la serie es una excusa para lucir palmito. Así que no es de extrañar que el desarrollo de la acción sea tan chapucero y aburrido, se preocupan más de escoger la ropa que de escribir el guión. Ni siquiera en "Mujeres desesperadas" donde se flipaban tanto con las promos iban tan estupendas durante la serie. Es simplemente demasiado irreal, y a mi eso me molesta.

A las de arriba les pega, a las de abajo da mal rollo, que se supone que son niñas

Dejando de lado los modelitos, la serie es innecesariamente larga. La primera temporada tiene 22 capítulos cuando podría tener 8 y contar lo mismo sin tanta tontería. Se me hizo realmente aburrida y larga, y eso que se supone que hay misterio y acción. La trama se resume en: "alguien nos está chantajeando, ¿quién será? ¿y quién mató a Alison? ¿será ese? ah no... bueno, pues ese. Ah tampoco. Entonces será este otro que ha hecho algo raro justo cuando descartamos al anterior sospechoso. Anda, al final tampoco es ese, ¡qué raro!" y volvemos a estar justo donde estábamos al principio de la temporada. Un rollo. De esas series que se repiten una y otra vez para no darte ninguna respuesta decente. Y eso dejando de lado lo absurdo de "A" y sus amenazas, yo habría ido a la policía en el capítulo 1, pero en la serie siempre se inventan algún motivo cogido por los pelos para no ir y seguir con la tontería 20 capítulos más.

Además de todo eso tiene cosas cutres cutres. Por ejemplo, Hanna, la rubia, se supone que antes estaba gorda. Cuando la ponen de gorda te mueres de lo cutre que llega a ser, está idéntica pero con una sudadera que en mi opinión está rellena de periódicos / papel de WC, a lo Millán Salcedo imitando a Tina Turner.

La gran evolución de las técnicas de caracterización en 20 años

Pero las demás tampoco se salvan. Otra de las protas, Aria, tiene una relación con un profesor y se pasan capítulo sí, capítulo también en plan "te quiero" "no debemos estar juntos, está mal" "pero nos queremos, tenemos que luchar por nuestro amor" "ui, están a punto de pillarnos, lo dejamos" "volvemos juntos que nuestro amor es puro" y así en cada capítulo, unos pesados, vamos. Spencer por lo visto es un poco guarra y siempre le quita los novios a su hermana. Ya me explicaréis como lo hace si se supone que es una cria y además, a pesar de tener un punto Natalie Portman (¿o es cosa mía?), su hermana es muchísimo más guapa. ¿Allí todos son pederastas o qué?

Spencer (izquierda) y Melissa (derecha), no hay color.

Por último tenemos a Emily que es lesbiana. Tenían que colar un gay y han puesto a esta como podrían haber puesto a cualquier otro. Intentan darle un punto dramático a su homosexualidad pero queda forzado a más no poder, y además hace que su identidad se reduzca a eso, a que es lesbiana. A ver si empezamos a tratar estos temas con naturalidad que estamos en el 2013.

De los demás personajes ni os hablaré porque no vale la pena, no se salva ni uno. La única que me gusta es Melissa (Torrey DeVitto), me cae bien no sé porqué. Por cierto, el otro día la vi en un capítulo de CSI, ahí queda eso.

En resumen, una serie aburrida, absurda, demasiado larga, con personajes y trama nada convincentes, con situaciones repetitivas y sin ningún tipo de originalidad. Yo no la recomiendo, para mí ha sido una pérdida de tiempo y no voy a seguir viéndola, lo máximo que haría sería leerme un resumen de cómo ha acabado todo una vez terminen la serie. Una amiga me dijo que mejoraba un poco, pero sinceramente para seguir viéndola debería cambiar radicalmente, porque ahora no hay quién la aguante. A no ser que tengas mentalidad de adolescente y te dejes fascinar por los modelitos y los romances infantiles de las protagonistas.

Saludos,

domingo, 28 de julio de 2013

Crónicas de una Diosa de Natsuo Kirino

Hola!

En la entrada de hoy os hablaré de un libro que me terminé hará cosa de un mes y del que ya tenía ganas de hablaros. Se trata de "Crónicas de una Diosa" de Natsuo Kirino.


Natsuo Kirino nació en 1951 en Kanazawa, Japón, y vive en Tokio desde que tenía catorce años. Estudió derecho y ya ha escrito trece novelas y varios volúmenes de cuentos, aunque en España sólo se han publicado 3: Out (quizás la más famosa), Grotesco, y ahora, Crónicas de una Diosa.


En "Crónicas de una diosa" Natsuo Kirino nos plantea un mundo imaginario, centrando la acción en un pequeño archipiélago al este del globo, como si de Japón se tratara pero sin nombrarlo en ningún momento. Más concretamente, Kirino nos enfoca la isla de las Serpientes Marinas, una isla situada en el extremo más oriental del archipiélago, por donde dicen que sale y se pone el sol. Gran parte de la acción se sitúa en este lugar, pero en cierto momento el libro cambia por completo y se sumerge en la mitología japonesa clásica, que se combina con el relato original y crea una trama bastante peculiar. En la primera parte la historia está llena de melancolía, resignación y culpa, sentimientos que derivan en rencor, odio, venganza, amor y traición en la segunda.

Es una historia llena de simbolismo y de dualidades: la luz y la oscuridad, el bien y el mal, el yin y el yang...y siguiendo con este patrón, las protagonistas son dos hermanas, Namima y Kamikuu, una de las cuales sirve al mundo de la luz y la otra al mundo de la oscuridad. Ambas tienen destinos muy distintos, pero también tienen algo en común, el amor por Mahito, e irónicamente será esto lo que las aleje definitivamente.

Kamikuu tendrá desde niña un destino prometedor y estará colmada de atenciones, mientras que Namima será considerada como corrompida y vivirá una vida completamente distinta, austera y pobre. Con la entrada de Mahito en escena se abre una puerta a la esperanza para Namima, pero el destino la persigue sin tregua y Namima acabará sirviendo a Izanami, Diosa de la creación y de la muerte según la mitología japonesa.



Izanami es una Diosa primordial, que creó el mundo junto a Izanaki. Izanami murió al dar a luz a uno de los hijos que tuvo con Izanaki, y su historia se tornó trágica a partir de este punto. Si queréis saber más sobre su historia os recomiendo que visitéis esta web, es muy completa y tiene muchas imágenes. El libro se toma varias licencias con la parte mitológica, de hecho se inventa toda la última parte, pero bueno es parte de la gracia del libro, y para aprender mitología pura y dura ya hay otros libros.

Respecto a otros aspectos más allá del argumento, os diré que el libro es bastante fácil de leer, yo terminé sus 212 páginas en 3 días y eso que estaba de exámenes. Lo malo es que, al menos para mí, fue bastante predecible, aunque no por eso me disgusté al leerlo. La edición deja un poco que desear, hay muchos errores en la escritura de los nombres, más de una vez cambian Namima por Namina y Mahito por Majito, cosa que a mi me duele mucho a los ojos. Por otra parte, según la Vanguardia, Kirino se acerca a sus personajes como Murakami, aunque yo no he tenido esa sensación, no he visto parecido alguno, lo cual tampoco significa que Kirino no los describa bien, que conste.

En resumen el libro está bien, es entretenido aunque predecible en ciertos momentos, y sinceramente os aconsejaría que esperéis a comprar otra edición, una de bolsillo que además será más barata. Es de esos libros que gusta leer pero que tampoco urge comprar nada más salir a la venta.

miércoles, 19 de junio de 2013

Ciclo Japonismo CaixaForum

Hola gente!

Hoy os vengo a recomendar el ciclo de japonismo que hacen en el CaixaForum de Barcelona.
Este ciclo incluye una exposición y varias proyecciones de películas japonesas, pero antes de daros datos os explico un poco de que va la cosa.

El japonismo, evidentemente, tiene relación con Japón, pero no se trata de arte japonés, si no de la influencia que este tuvo en el arte europeo a finales del s.XIX y principios del s.XX. Como sabéis, Japón fue un país aislado, pero con la llegada de la restauración meiji abrió sus puertas al comercio con occidente. Europa empezó a importar bienes de lujo: cerámicas, obras de arte, textiles, etc. Los europeos quedaron fascinados con Japón, y los artistas, desde los impresionistas hasta los modernistas, no fueron una excepción. La simplicidad de los trazos, el uso del color e incluso las composiciones de los ukiyo-e fueron adaptados y reinterpretados por muchos artistas como Fortuny, Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Manet o Gauguin. Os pongo algunos ejemplos de pinturas con claras influencias japonesas:

La habitación japonesa. Fortuny, 1874.

El título lo dice todo, Fortuny sitúa a sus 2 hijos en una habitación decorada con estilo japonés, práctica que no era extraña en la burguesía de aquella época. Pero además su estilo limpio y el espacio que respira suponen una aproximación al arte oriental.

Almendro en flor. Van Gogh, 1890.

Quien me tenga en facebook / twitter ya sabrá que me encanta este cuadro. La influencia oriental es evidente en esta obra de Van Gogh: el trazo oscuro, los colores contrastados y planos, la propia temática de naturaleza, y finalmente la composición, que contrapone las ramas de almendro contra cielo azul de manera que no sabemos si estamos viendo un detalle de un árbol o unas ramas cortadas, como los estudios previos de naturaleza muerta que había hecho.

Divan Japonais. Toulouse-Lautrec, 1893.

De nuevo no hay duda con el título. Y tampoco con el estilo. Trazos negros, colores planos, y la gran figura completamente negra, una silueta sin trazos interiores ni sombras que contrasta enormemente con el resto del espacio.

Hay muchísimas más obras que debería poner, pero eso ya sería otra entrada. Si os gusta el tema y estos pequeños ejemplos que os he puesto, os recomiendo que visitéis la exposición, los datos son estos:

"Japonismo. La fascinación por el arte japonés". 
Del 15 de junio al 15 de septiembre de 2013 en el Caixaforum Barcelona. 
Horario: De lunes a viernes, de 10.00 a 20.00 h. Sábados, domingos y festivos, de 10.00 a 21.00 h
Precio: 4 €  Entrada gratuita clientes ”la Caixa” El precio incluye acceso a todas las exposiciones

Sobre las proyecciones, en este caso sí que se trata de películas japonesas. Habrá películas de Takeshi Kitano, Takashi Miike, Kurosawa, Yasujiro Ozu, etc. Empiezan en julio y acaban en agosto. Para ver días, horarios y todas las películas que se proyectaran visitad este enlace: 


Además de todo esto, también hacen algunas proyecciones de películas japonesas fuera de este ciclo, y que se incluyen en el "DNIT mayo-julio 2013". Dentro del título "juventud japonesa" se proyectaran Kamizake girls el día 28 de junio, y Densha Otoko el 26 de julio. Más info AQUÍ.

Así que ya veis, para los que nos gusta Japón estamos de enhorabuena este verano.

Ya os contaré mis impresiones en próximas entradas, hasta entonces!


sábado, 12 de enero de 2013

Blancanieves y la leyenda del cazador

Últimamente ha habido muchas versiones de Blancanieves, ya os comenté la de Blancanieves Mirror mirror, y hoy os voy a comentar Blancanieves y la leyenda del cazador, que salió un poco después.


Por primera vez os pongo ficha técnica y la nota que yo creo que se merece la película. A esta le doy un 5 y da gracias, que es bastante horrible.

De entrada el hecho de que la protagonice Kristen Stewart ya te da una pista sobre la calidad de la película, primero porque actúa de pena, esto es así, y segundo porque las películas que solo buscan un actor/actriz que esté de moda para el papel protagonista es porque generalmente necesitan compensar alguna que otra deficiencia, por ejemplo, del guión. Pero bueno, dejé a un lado mi odio por ella y la vi con mis mejores intenciones, aunque ni siquiera así me gustó.

Como sabéis, la película está inspirada en Blancanieves, pero cambia bastantes cosas, y lo que cambia lo hace a peor. Hay muchas partes añadidas totalmente innecesarias que ni aportan nada ni son interesantes, ni entretenidas ni nada, lo único que hacen es alargar la película que acaba siendo bastante pesada. Se alargan tanto con estas cosas que luego cuando quieren explicar el pasado de la bruja, del cazador, o la situación del pueblo lo hacen de forma torpe y de pasada para no alargar más la cosa.

Las escenas que se supone que son emotivas y tristes son aburridas, y las escenas de acción parecen de broma, 4 flechas, 2 golpes de espada mal dados de Blancanieves y se acabó. La lucha final da pena verla.

En cuanto a los personajes, los enanitos no pintan nada, sus diálogos parecen escritos por un niño pequeño y las canciones que cantan para dar ambiente lo que dan son ganas de quitar el volumen para no seguir escuchando. El príncipe ni es príncipe ni es nada, y por cierto, tampoco pinta nada, solo está para intentar crear un triángulo amoroso que acaba siendo otra cosa sin gracia ni emoción. El cazador aparece más, por algo es la leyenda del cazador, aunque no sé a que leyenda se refieren porque tampoco se le ve hacer grandes hazañas ni nada por el estilo, pero claro, no iban a titularla "Blancanieves y el cazador que hace algo de vez en cuando". Blancanieves tampoco se salva, se suponía que en esta revisión del cuento era una heroína, luchadora y fuerte, pero para variar no hace nada. Se pasa la película de aquí para allá con esa cara indeterminada de Kristen Stewart que tanto le vale para cuando está eufórica que para cuando está sumida en una depresión. En dos horas su máxima aportación es un discurso ridículo para animar a las masas a ir a la guerra y la lucha con la Reina, lucha corta y bastante penosa con un final absurdo que se nota que no sabían como hacer. Lo único decente es la Reina, y porque es Charlize Theron, pero vamos, que tampoco compensa. 

En definitiva es una de esas películas que si no la has visto no te pierdes nada. Han querido darle un toque demasiado épico pero se han quedado cortos de acción, con una trama mal construida y unos personajes mal desarrollados. Ni siquiera el apartado visual, que es lo que normalmente puede compensar estas películas, es de los que dejan huella. Bueno, no está mal, hay algunas escenas bien hechas, pero hay algún personaje de fantasía tipo hadas que parece que tengan cara de figura de resina del todo a 100. La película está ahí, si la hacen por la tele y no hay nada más es una opción, aunque yo me quedo con la versión de Blancanieves: Mirror mirror, que sin ser una gran película es mucho más entretenida y visualmente más cuidada. 

Os dejo el trailer por si os interesa. Ya os digo que las escenas de lucha que salen son las mismas que en la película, esto es lo que hay y no penséis que vais a encontrar mucha más acción viendo las más de 2 horas que dura entera. De hecho hay otro trailer de 5 minutos que la resume a la perfección, podríais ver ese trailer y no os perderíais nada importante, solo 122 min de paja.


Hasta la siguiente entrada.

RB.